上海市嘉定区人民政府

1180场演出，近2万名演员，80多万名观众，走过四年的上海保利大剧院交出了华丽数据。数据背后，是一座城市潜移默化的改变。

 演出开始，他们退场

有一群人，他们比演员更早一步登上舞台，为了完成灯光、音响、布景等装台工作，在舞台上忙碌着，直到演出开始那一刻退场。

“宫殿的门要摆正，要是偏了，整个舞台就歪了。”“音响有没有问题？”……上海保利大剧院剧场后台，技术部经理朱桂银一遍遍叮嘱着每个细节。第二天开心麻花的《莎士比亚别生气》即将在此上演。

“这出剧的舞台比较常规，难度不大。”话虽如此，装台现场还是会有突发状况，朱桂银需要及时协调。他告诉记者，即使再复杂的舞台，装台的时间也只有一天，必须在演出前一天完成所有工作。

“前期要和团方进行对接，掌握设备情况、舞台布局、现场舞美等。最理想的状态是团方来现场看台，但有时候团方无法赶来，只能靠电话或邮件沟通，这就比较吃力了。”朱桂银说，2016年年底，俄罗斯一个剧团前来演出舞台剧《下雪啦》，书面沟通来回不下十次，状况百出。他印象最深的是，翻译人员误将电压转换器译成一种机电设备，折腾了半天才发现这是个误会。

装台最怕的是发生事故。杨丽萍出演的《十面埋伏》，舞台上53道吊杆悬挂着大量剪刀，如何确保演出时剪刀不伤及演员？技术团队想了一个办法，演出前空调开足马力，把剧场温度降下来，等到演出时再把所有出风口堵住，防止剪刀晃动。

在杨丽萍的《云南映像》这场演出中，因为剧情需要，乐池在演出过程中需要升降四五次。“我们其实挺不希望演出中升降乐池，舞台下面十几米深，就怕有个闪失。”朱桂银说，那次，为了确保演员安全，剧院加派了工作人员在舞台两侧保护演员。

一根稻草能压垮一个台，这不是危言耸听。“有时候承重点就在分毫之间，所以我们装台时必须留有余地。”朱桂银告诉记者，有次演出要在舞台中央搭建一个小舞台，经过反复计算，重量刚好是舞台可以承受的范围，但是考虑到梅雨天气，舞台地板受潮后也会加大重量，最后还是减轻道具分量后重新搭了一遍。

对朱桂银和他的同事来说，不管多么熟悉保利的舞台，每出剧都有它的特殊性，每次装台都不一样。有次冰上芭蕾演出需在舞台上铺设大量冰块，这让工作人员累得够呛，不仅通宵制冰，还要对舞台的防水性严密测试。

《莎士比亚别生气》演出结束后，朱桂银松了一口气，他告诉记者，拆台是个体力活，没有剧前准备那么费脑力，只要细心就行了，“琐碎、繁杂、费精力，我们这行就这样。”

把最好的演出献给观众　　

四年来上海保利大剧院举办了1180场演出，邀请了来自24个国家和地区的500多个演出院团、近2万名演员登上舞台。刘晓庆、杨丽萍、谭利华、林兆华……这些艺术家都曾在嘉定留下过足迹。

今年6月，《中国梦——北京交响乐团保利全国巡演上海站》在嘉定奏响，著名指挥家谭利华担任指挥。期间，谭利华给育才中学学生上了一堂交响乐普及课。原本讲座在剧院举行，考虑到近300名师生的就餐等问题，剧院试探着询问谭利华是否可以前往学校授课，他爽快地答应了。让谭利华感到欣慰的是，交响乐演奏时，没有一个学生乱鼓掌，这样的音乐素养深深打动了他。“合同里原本没有约定要开讲座，后来又更改了地点，但谭利华一点怨言也没有。”剧院品牌部负责人郝祎楠说。

艺术家对艺术品质的追求也让剧院方深有感触。拿下林兆华的《三姐妹·等待戈多》复排全球首演后，保利与剧组进行了深入接触。“我们努力创造一切条件，满足剧组要求，全力确保首演成功。”工作人员说。由于剧组先期在北京进行排练，场地、灯光、音响与保利相比有所差异，为了达到最佳效果，剧组提早赶到嘉定进行终期排练，还邀请著名作家余华和主演一起开展艺术沙龙，进一步提升作品的曝光率和知名度。

类似的案例不胜枚举。舞台剧《下雪啦》是俄罗斯丑角大师斯拉法之作，讲述一群小丑在雪原上发生的一系列搞笑故事。最后出现的暴风雪场景是全剧的高潮，为使演出效果更为逼真，舞台深处一个巨大的鼓风机将密密麻麻的小纸片吹向观众席，同时有数排大功率探照灯射出刺眼的光束，观众的眼睛都睁不开。“剧组对设备要求很高，力求最佳效果。”工作人员说道。

得知世界著名小提琴家平克斯·祖克曼将来中国演出，保利毫不犹豫引进了该项目，硬件条件全部达标后，制作宣传海报时，剧院想重点宣传小提琴家祖克曼，但团方则希望侧重于乐团，经过多次交涉，双方终于达成一致。“做宣传文案时，大到人物定位，小到形容词使用，甚至标点符号都要反复修改，这是演出的组成部分。”郝祎楠说。

演出项目“高贵不贵”

如何抓住受众心理，又保证演出质量？四年间，上海保利大剧院在项目的引进上做出了诸多探索，制定出符合受众口味的演出“菜单”。

每月一场的“月月有戏”，是这张“菜单”上极具代表性的一道菜，一经推出便受到热捧，上座率保持在六成以上。不可否认，最低50元的票价是市场火爆的原因之一，但背后是保利对引进项目的整体把控——既要控制成本，更要保证项目类别的多样性和质量的高水准。

“我们希望通过‘月月有戏’培养观众品位。”剧院节目部负责人胡珀坦承，项目成立之初是想通过低价来吸引没有进过剧院的市民，而随着观众群的扩大，项目本身的层次也在不断提升。

近两年，沪剧《雷雨》、越剧《孟丽君》、滑稽戏《七十二家房客》、黄梅戏《女驸马》等名作在“月月有戏”系列演出中轮番上演，让戏迷们大呼过瘾。据统计，“月月有戏”已完成29场系列演出。

作为地区级的综合性剧院，如何扩大高雅艺术在本地的受众群？胡珀介绍，一方面，保利积极引进顶级艺术资源，比如纽约爱乐乐团、英国皇家乐团等国际知名乐团的演出以及国内知名舞台剧《朱鹮》《十面埋伏》《孔雀之冬》等；另一方面，保利推出“漫步音乐三百年”艺术普及音乐会，每月举办一场，票价最低30元，观众不仅能聆听高水平的乐团演奏，还能接受专业的艺术指导。“漫步音乐三百年”共举办36场，从最开始的观众寥寥到一票难求，已经成为剧院的一大品牌。

眼下才9月，保利的节目单已排到12月底。陕西人艺版话剧《白鹿原》、俄罗斯皇家芭蕾舞团《天鹅湖》、“李云迪·云指肖邦巡演”……丰富多彩的国内外演出将陆续登上舞台。在上海保利大剧院管理有限公司董事长秦体记看来，能不断奉上高品质的演出，主要得益于保利院线支持和自行挖掘。

对一座剧院而言，高质量的演出是其经久不衰的源动力。秦体记告诉记者，保利院线成立15年来，目前旗下运营的剧院有63家，引进的每个项目都是好中选优。保利院线的批量采购模式也让观众受惠满满，院线每年批量采购数百场演出，每场演出的价格比团方单独给某个剧院的价格便宜30%左右，门票价格也随之降低。

除了院线统一派送之外，保利也挖掘了不少节目，比如《戏台》《孔雀之冬》《三姐妹·等待戈多》等。

“通过自行挖掘和保利院线支持，不少首演得以在嘉定开启。”秦体记表示。

艺术熏陶从娃娃抓起

“每个孩子，都应该被宠爱。他们是我们的未来……”今年7月，首届“保利之夏”上海童声合唱节开幕，来自上海、大连、常熟等地的10个童声合唱团齐聚嘉定。

这一切源于3年前一次文教结合的试水。当时，保利组建了国内首支由剧院培养的童声合唱团。童声合唱团在国外由来已久，旨在让孩子在艺术熏陶中提高素养，同时培养一技之长。

自从加入童声合唱团，文芳和她女儿每个周末都在保利度过。文芳告诉记者：“选择保利，是因为这里不仅有一流的硬件，还有艺术家的近距离指导。”

“我们为这群热爱艺术的孩子提供优质资源，营造世界一流的艺术氛围。”剧院工作人员说，“今年童声合唱节期间，我们邀请了上海音乐学院教授曹通一、著名指挥家林振地等名家面对面指导孩子们，提高孩子们的音乐素养，还举办了一场比赛性质的公益汇演，见证了孩子们的蜕变。”

今年8月，保利童声合唱团应挪中文化发展中心邀请，赴挪威、丹麦、瑞典参加文化交流活动。期间，合唱团拜访了奥斯陆市政府，受到市长接见。

自2015年夏天成立以来，保利童声合唱团已招生7期，培育了528名学员。合唱团参与各类演出28场，商演活动7场，举办专场演出10余场，多次与维也纳童声合唱团、澳大利亚坎伯维尔合唱团、德国汉堡节日交响乐团等世界名团同台演出。

今年3月，保利还成立了少儿芭蕾舞团，首期报名人数超过120名，经过筛选录取了41名。“我们不惜余力搭建艺术教育的交流平台，是想促进艺术教育的普及。”剧院工作人员说，“未来，我们还将不断挖掘资源，推出孩子喜欢、家长欢迎的艺术课程。”

保利开展的艺术讲座，同样为普及艺术知识搭建了桥梁。“艺术课堂进社区”、“让艺术点亮梦想”系列讲座等活动，邀请知名院团进社区、企业表演。四年来，剧院已经举办各种形式的公益讲座214场。

 来源：《嘉定报》撰文/冉涛 顾娴慧 李华成 王安琪     供图/上海保利大剧院 冉涛 顾娴慧